
上海的夏天,梧桐葉篩下碎光,一個(gè)戴著眼鏡、穿著亞麻襯衫的意大利人舉起鏡頭,對(duì)準(zhǔn)了街角的老建筑、樹蔭下閑談的人。有影迷眼尖:“看!是朱塞佩·托納多雷?!?/p>
這位拍過《天堂電影院》《海上鋼琴師》《西西里的美麗傳說》的導(dǎo)演,今年夏天第一次來到上海,擔(dān)任第27屆上海國際電影節(jié)金爵獎(jiǎng)主競賽單元評(píng)委會(huì)主席。
成為導(dǎo)演之前,托納多雷曾是一位攝影師。69歲的他,至今保持著透過鏡頭看世界的習(xí)慣,到哪兒都愛背著自己的徠卡相機(jī)?!爸灰袡C(jī)會(huì),就想把看到的都拍下來。”接受《候場》專訪時(shí),他一坐下來,就舉起相機(jī),為記者拍了一張照片。
托納多雷的鏡頭里,有大光明電影院的身影。這座有著近百年歷史的電影院,幾乎還保留著當(dāng)年的樣子,讓他想起自己兒時(shí)常去的電影院。“如果將來要拍攝一部關(guān)于上海的電影,我想我需要更多地了解這座城市,將它視作‘電影的搖籃’來探索。”
他講起自己六七歲時(shí),父親帶他第一次走進(jìn)電影院的場景。黑沉沉的大廳里,銀幕突然亮起來,上面出現(xiàn)的人物,如同巨人一樣。電影放完燈亮?xí)r,他還在發(fā)愣:“那些巨大的人是從哪進(jìn)來的?”這個(gè)疑問像顆種子,在他心里發(fā)了芽——后來他拍《天堂電影院》,拍小男孩托托扒著放映窗口看膠片,拍銀幕上忽明忽暗的臉,都是在回應(yīng)童年的疑問:“奇跡是如何發(fā)生的?”
托納多雷的《天堂電影院》,已經(jīng)上映36年了,今年依然是上海國際電影節(jié)最熱門的影片之一?!斑@對(duì)我來說也是一個(gè)‘謎’:為什么這部電影能留在觀眾心里這么久,尤其是中國觀眾?”他頓了頓,說:“或許這就是電影的‘魔力’吧——我很高興全世界各國的觀眾都能在這部電影中找到與自己的關(guān)系?!?/p>
《天堂電影院》結(jié)尾長達(dá)三分鐘的“吻”是影史上的經(jīng)典片段,感動(dòng)了無數(shù)人。托納多雷說,這來自真實(shí)的故事:在他的家鄉(xiāng),當(dāng)年有位神父,每次放映前要先審片,把“不雅”的吻戲膠片全剪下來,扔在一邊。后來,托納多雷給劇本加了一筆:放映師阿爾弗雷多把那些剪掉的吻戲保存起來,等托托長大成人變成大導(dǎo)演后,送給了他。
《天堂電影院》是托納多雷寫給電影的一封情書。他將鏡頭,對(duì)準(zhǔn)了電影院中形形色色的人:坐在第一排仰著頭的男孩,在椅子上打盹兒的男人,在黑暗中眉來眼去的男女。小時(shí)候,托納多雷總在影院待一下午,同一部電影看三四遍??磯蛄算y幕,就跑到前排看觀眾——有人打瞌睡,有人偷偷調(diào)情,他們的反應(yīng)和電影混在一起,交織成他的記憶。
“其實(shí)我一直覺得,不只是觀眾在看電影,電影也在看觀眾。正是觀眾成就了一部電影的生命,讓它真正存在下去?!蓖屑{多雷說。少年時(shí)代的成長經(jīng)歷,也塑造了他的創(chuàng)作觀:“我意識(shí)到,電影是為了讓人看懂而拍的。因此,我無論講述什么故事,都必須讓盡可能廣泛的觀眾理解。在我的職業(yè)生涯中,我從未背離過這個(gè)原則?!?/p>
《天堂電影院》里有句著名的臺(tái)詞,是阿爾弗雷多對(duì)托托說的:“生活和電影不一樣,生活難多了?!蓖屑{多雷說,一部電影總有一個(gè)劇本主導(dǎo)一切,有開頭、發(fā)展、高潮和結(jié)局,但生活并不像劇本那樣有一個(gè)明確的結(jié)構(gòu)。生活比電影更散亂、更無序。“但這也許就是生活之美,生活不需要遵循劇本的規(guī)律,而是按照它自己的方式進(jìn)行。”
托納多雷的電影中,作曲家埃尼奧·莫里康內(nèi)創(chuàng)作的配樂,總能成為點(diǎn)睛之筆,他們共事了30多年。劇本一出來,托納多雷就會(huì)去找莫里康內(nèi),他們會(huì)花大量的時(shí)間去思考和討論電影配樂。因此,當(dāng)托納多雷開始拍攝電影時(shí),整部電影的配樂已經(jīng)完成。在片場、在剪輯室里,莫里康內(nèi)的音樂如同一條線,把零散的鏡頭串聯(lián)起來。
“他的音樂能觸碰人的靈魂?!蓖屑{多雷說,“直到現(xiàn)在,我也說不清為什么——或許這就是他的‘魔法’?!?023年,托納多雷出版了訪談錄《寫一百年再停筆》,記錄兩人長達(dá)5年的對(duì)談,揭示莫里康內(nèi)的創(chuàng)作哲學(xué)。
今年是世界電影誕生130周年,也是中國電影誕生120周年,新的時(shí)代、新的技術(shù)正在改變著電影的模樣。但在托納多雷看來,電影的本質(zhì)始終不變。今天,電影人面對(duì)的真正挑戰(zhàn),依然是繼續(xù)保持真實(shí)的自我。
“電影一直是一面奇妙的鏡子,讓全世界的人們能夠在其中看到自己,能夠?qū)W會(huì)更深刻地理解自己。希望電影人繼續(xù)帶著熱情和決心去創(chuàng)作電影,讓這面鏡子繼續(xù)映照人類,幫助人類認(rèn)識(shí)自我、不斷進(jìn)步。”
未來想拍什么樣的電影?托納多雷不急。就像他當(dāng)年寫《天堂電影院》的劇本,經(jīng)歷了11年的時(shí)間,才開始動(dòng)筆。等一個(gè)童年的疑問,等一串觀眾的笑聲,等那些藏在光影里的記憶,慢慢長成一個(gè)故事。
這樣的故事,永遠(yuǎn)有人愿意等待。(解放日?qǐng)?bào)記者 吳桐)
(責(zé)任編輯:盧相汀)